HUNTING CREATURES (Critique)

de Andreas Pape et Oliver Kellisch

avec Boris Hansmann, Christian Bätge, Oliver Kellisch, Andreas Pape, Christian Engelmann, Nils Kelisch, Marco Stracke...

Gore – Allemagne (2004)

Action ultra répétitive, photo dégueu, intrigue stupide à laquelle s'ajoutent des dialogues foireux et un jeu d'acteurs typique "du film de potes", donc très limité. Mein Gött, que ce film est mauvais !

Certes, quand on s'apprête à voir un film gore, amateur et allemand (ça fait beaucoup pour un seul film), on ne s'attend pas à tomber sur un chef-d'œuvre, surtout vu le manque d'argent inhérent à ce genre de cinéma, mais on est quand même en droit d'espérer ne serait-ce qu'une scène de mauvais goût ultime dont les réalisateurs indépendants Allemands ont le secret. Et c'est probablement ce que je reproche le plus à HUNTING CREATURES : mes attentes déviantes n'ont pas été assouvies.

Pourtant le film permettait pas mal d'excès et puis mauvais pour mauvais Andreas Pape et Oliver Kellisch pouvaient y aller à fond ! Au lieu de ça ils se contentent de filmer avec les pieds des scènes de combat totalement nulles (avec des bruitages, genre film de kung-fu du pauvre, qui n'arrangent rien) reliées entre elles par un scénario tenant sur un timbre de la Deutsche Post.

Souvent des films sont tellement mauvais qu'ils en deviennent bons. Eh bien pas là…

COMMENT REUSSIR QUAND ON EST CON ET PLEURNICHARD (Réplique de la mort qui tue)

"La tête dure et la fesse molle, le contraire de ce que j'aime"

COMMENT REUSSIR QUAND ON EST CON ET PLEURNICHARD de Michel Audiard

LE DECLIC (Critique)

(aka CLICK aka LADY DOLL aka DECLIC - DENTRO FLORENCE)

de Jean-Louis Richard

avec Florence Guérin, Jean-Pierre Kalfon, Bernie Kuby, Géraldine Pernet, Jacqueline Chauvet, Gérard-Antoine Huart, Fabrice Josso, Crofton Hardester, Jasmine Maimone...

Erotique – France (1985)

Adaptation de la célèbre bande-dessinée de Milo Manara, LE DECLIC prend quelques libertés avec le matériau de départ. En effet, même si l'intrigue reste plus ou moins fidèle à la BD - Claudia, une bourgeoise coincée, devient le jouet du Docteur Fez grâce à une télécommande annihilant sa volonté et la transformant en nymphomane - le film est principalement axé autour du personnage du Dr Fez alors que la BD se concentrait sur la prude Claudia.

Le rôle de Fez dans les affaires louches du mari de la belle est donc plus étoffé que dans la BD mais reste superficiel : même si le film essaie de prendre des airs de roman de gare, transformant le brave docteur en caïd roulant des mécaniques, l'intérêt de cette histoire reste tout de même de transformer la frigide Claudia en folle du cul !

A ce niveau, force est de constater que le film est bien plus soft que la BD, car même si on en retrouve la plupart des scènes, son érotisme crue n'est pas présent. Les scènes les plus hard (celle du chien et celle du diamant) sont d'ailleurs absentes, et d'une BD qu'on peut qualifier de pornographique, on aboutit à un film érotique très pudique.

I'LL NEVER DIE ALONE (Critique)

(NO MORIRE SOLA aka THE HELL : NEXT STAGE)

d'Adrián García Bogliano

avec Andres Aramburu, Gimena Blesa, Magdalena De Santo, Andrea Duarte, Marisol Tur, Leonardo Cuchetti, Leonardo Canga, Rolf García...

Rape and Revenge – Argentine / Espagne (2008)

I'LL NEVER DIE ALONE est un rape and revenge dans la plus pure tradition : 4 étudiantes rentrent en voiture pour les vacances. Tentant de porter secours à une femme blessée par une balle perdue, elles vont être kidnappées par des braconniers qui vont les violer et les torturer...

Brutal et sans concession, I'LL NEVER DIE ALONE ne laisse aucun répit au spectateur et ne le lâche qu'au générique de fin. En effet, aucun second degré ne permet de souffler quelques instants ou de dédramatiser ce à quoi on assiste.

Les scènes de viols sont abominables et n'ont rien d'excitant (sinon comme dirait mon ami Xavier : "faut consulter !"). Jamais racoleuse, la nudité, même si elle est très présente (rien ne nous est épargné) ne sert qu'au scénario.

La mention "ceci est une histoire vraie" figurant au générique (quel que soit le niveau de véracité de cette affirmation) ne rajoute qu'à l'horreur des scènes que l'on verra.

L'AMANT DOUBLE (Critique)

(aka DOUBLE LOVER aka EL AMANTE DOBLE aka DER ANDERE LIEBHABER)

de François Ozon

avec Marine Vacth, Jérémie Renier, Jacqueline Bisset, Myriam Boyer, Dominique Reymond, Fanny Sage, Antoine de la Morinerie, Jean-Paul Muel, Jean-Edouard Bodziak...

Thriller – Belgique / France (2017)

Chloé, jeune femme fragile, décide de suivre une psychothérapie. Au fil des séances, une attirance réciproque s'installe entre Chloé et Paul Meyer, son thérapeute. Ils arrêtent tout et se mettent en couple. Leur bonheur semble parfait mais Chloé soupçonne Paul de lui cacher son passé…

Avec ce pitch de départ plutôt prometteur et son côté esthétique, L'AMANT DOUBLE séduit dans ses premières minutes propices à installer une histoire qu'on imagine mystérieuse. Hélas de mystère il n'y aura point et une fois la découverte du jumeau de Paul, le film part dans le n'importe quoi et enchaîne les scènes de cul et les situations invraisemblables.

Sommes-nous dans la réalité ou le fantasme ? Les deux mon adjudant ! Enfin peut-être…

Sonnant totalement faux, L'AMANT DOUBLE se transforme en exercice de style à l'esthétique ratée dont le but semble être de choquer le spectateur avec comme seule conséquence de le perdre.

Avec cette variation autour de la gémellité et du corps humain, François Ozon veut-il se prendre pour Cronenberg ? Aucune idée, mais ce qui est sûr c'est qu'il se prend les pieds dans le tapis !

EVILS OF THE NIGHT (Gifs animés)

EVILS OF THE NIGHT de Mardi Rustam

LE SERPENT AUX MILLE COUPURES (Critique)

(aka KILLER SESSION aka THOUSAND CUTS)

d'Eric Valette

avec Tomer Sisley, Erika Sainte, Terence Yin, Pascal Greggory, Stéphane Debac, Cédric Ido, Victoire de Block, Carlos Cabra, Clémence Bretécher, Gérald Laroche...

Thriller - France (2017)

Lors d'une transaction, des trafiquants de drogue tombent sur un motard blessé. Ils veulent l'achever mais celui-ci les bute et se réfugie dans une ferme isolée prenant en otage ses occupants…

Avec LE SERPENT AUX MILLE COUPURES, Eric Valette (MALEFIQUE) s'attaque au thriller mais en profite surtout pour réaliser un western contemporain, et l'on retrouve de nombreux codes du western tendance "léonienne".

Tout d'abord le héros : un inconnu débarquant de nulle part, dont on ne sait rien et dont on en apprendra guère plus. Héros violent, dur et abrupte qui est poursuivi par un tueur sans pitié n'hésitant pas à torturer et buter tout ceux qui croisent son chemin.

En outre, toute l'action se déroule dans un monde en vase clos avec au milieu une gentille famille de cultivateurs contrainte de soigner cet inconnu et subissant au quotidien la haine de ses voisins sur fond de racisme.

Le tableau est posé : même si nous sommes dans la campagne française, cette histoire n’aurait pas fait tache sur les plateaux d'Almeria.